刘彦君

　　国家话剧院话剧《四世同堂》是一台制作精良的商业剧目，一轮演出下来，除去近千万元成本后盈余200多万元。其“明星演员+经典剧目”的模式展现出了极大的市场潜能。

　　该剧演员阵容强大，演员秦海璐在剧中把大赤包嘴毒心狠的霸气演绎得淋漓尽致；殷桃以形体动作和个性塑造赢得认可；辛柏青挑战冠晓荷；孙红雷客串说书人；雷恪生演的祁老太爷入木三分；陶虹演的胖菊子活灵活现；黄磊、陈明昊、祖峰、邢佳栋、李文玲等也各展风采。

　　近些年，“明星演员+经典剧目”模式备受关注。2002年，汇集了众多艺术家的话剧《家》一经推出就受到观众追捧；2004年推出的话剧《雷雨》、2006年推出的话剧《暗恋桃花源》因知名演员加盟而场场爆满；话剧《倾城之恋》《金大班的最后一夜》《简·爱》等也创下不俗的票房。

　　《四世同堂》的成功一方面源于一众优秀演员的精彩表演，另一方面得益于经典作品的艺术价值。该剧的演职人员在创作时充分尊重原著，强化作品与当代的联系，韵味、立意和结构特色十分鲜明。

　　该剧最大程度体现了的京味儿文化。老北京胡同、四合院等极具地方特色的建筑，以及服饰等进入观众视野。演出还与老北京文化风情展览同时进行，展览立体还原了北京市井文化风貌。

　　创作团队结合当代观众的审美，对原著的叙事策略进行调整。作品继承原著的结构特点，以三幕剧的形式讲述祁家、冠家和钱家的故事，但在谋篇布局上有所改变。

　　另外，在舞台空间设计上，创作团队融合了戏曲舞美且不着痕迹。大幕拉开后，观众首先看到的是幻觉式的画面，三座小院和胡同呈现在眼前，人力车夫在舞台上奔跑犹如戏曲调度，与此同时，屏风布景衍生空间层次，演员以推实物道具的方式来转换场景。这不是纯技术的操作，而是戏剧动作的延续和“表演”部分的构成，创作者有意识地展示戏剧空间变化，让我们看到新设计理念带来的可能性。

　　（作者单位：中国艺术研究院话剧研究所）

　　话剧《四世同堂》剧照